Passer au contenu

UlazAI - Outils d'image et de vidéo IA

Transfert de mouvement pour les vidéos de danse, les mouvements des créateurs et les animations cohérentes avec les personnages

Kling 3.0 Contrôle de mouvement

Générez des vidéos IA basées sur le mouvement à partir d'une image et d'un clip de référence tout en conservant la stabilité de l'identité du personnage.

Cela fonctionne particulièrement bien pour les vidéos de danse, les mouvements de mode, les intros de créateurs, les démonstrations de produits stylisées et les animations de personnages reproductibles.

Entrées
1 image + 1 clip animé
720p
20 crédits/s
1080p
27 crédits/s
Kit de démarrage pour studio

Apportez votre propre image. Gardez le mouvement propre.

Conçu pour la qualité du transfert
Télécharger la liste de contrôle

Le contrôle de mouvement fonctionne mieux lorsque l'image, la direction de la pose et la chorégraphie sont intentionnellement associées.

1
Image du personnage
Téléchargez une image claire avec le visage et le haut du corps visibles.
2
Clip animé
Utilisez un MP4 ou un MOV entre 3 et 15 secondes pour piloter le mouvement et le timing.
3
Discipline Prompt
Les modifications légères prompt conviennent. Des réécritures lourdes peuvent affaiblir le transfert ou introduire des artefacts.
Clip de mouvement de démarrage
Remplacez-le à tout moment dans Video Studio
Durée du mouvement par défaut : 15 secondes. Les clips animés peuvent durer jusqu'à 15 secondes.
Studio recommandé prompt
Meilleurs résultats avec des modifications légères
No distortion, the character's movements are consistent with the video.

Gardez un prompt proche de cet exemple pour obtenir le transfert le plus propre. Des modifications importantes peuvent affaiblir l’effet de mouvement ou créer des artefacts.

Vidéos de danse

Utilisez un clip chorégraphique pour créer un contenu de danse cohérent à partir d’une image de personnage unique.

Animation de personnages

Préservez l’identité du visage et la tenue tout en changeant de mouvement, de rythme de pose et de cadrage.

Narration du produit

Animez un porte-parole de marque ou un personnage de style créateur pour des publicités, des démos et des explications sociales.

Aperçu du mouvement en premier

Mouvement de caméra prototype, transitions de pose et énergie de la scène avant une production complète.

Exemple de sortie

Prévisualisez le type de résultat basé sur le mouvement que vous pouvez créer une fois votre propre image et votre clip animé alignés.

Dance output example

Comment fonctionne le contrôle de mouvement Kling 3.0

Le flux de travail est simple : commencez à partir d'un caractère immobile, introduisez une référence de mouvement, ajoutez une direction prompt, puis choisissez la qualité de sortie.

1. Image de référence

Utilisez une image claire avec un visage et un torse visibles. Cette image ancre l’identité du personnage.

2. Clip animé

Téléchargez un MP4 ou MOV de 3 à 15 secondes. Le timing et les mouvements du corps proviennent de ce clip.

3. Mode d'orientation

Choisissez de faire correspondre l’orientation de l’image ou de suivre l’orientation de la vidéo animée.

4. Résolution

Choisissez 720p pour une itération plus rapide ou 1080p lorsque vous souhaitez une exportation plus nette et prête pour les réseaux sociaux.

Tarification transparente à la seconde

Votre coût est basé sur la longueur du clip de mouvement et la résolution de sortie.

720p
20
crédits par seconde
5 secondes100 crédits
15 secondes300 crédits
1080p
27
crédits par seconde
5 secondes135 crédits
15 secondes405 crédits
Utiliser Faire correspondre l'image lorsque l'orientation de la pose de l'image doit dominer. Utiliser Vidéo du match lorsque vous souhaitez que la sortie générée suive de plus près le clip animé.

FAQ

De quoi ai-je besoin pour commencer ?

Une URL d’image et une URL de vidéo animée. Dans UlazAI Video Studio, le modèle s'ouvre avec un clip animé de démarrage déjà chargé, mais vous devez toujours télécharger votre propre image de personnage.

Quel est le meilleur cas d’utilisation du Motion Control ?

Les vidéos de danse, les mouvements de style créateur, les versions mode, les intros stylisées, les tests de cohérence des personnages et la conception sociale rapide conviennent parfaitement.

Comment est calculé le coût du crédit ?

Coût du crédit = longueur du clip de mouvement détecté x taux de résolution sélectionné. Utilisations 720p 20 crédits par seconde et utilisations 1080p 27 crédits par seconde.